Kapelle Rubin, Getzmann, Buser

The chamber music works are among Hindemith’s most successful instrumental works of the 1920s. At the world premiere of ‚Chamber Music No. 1‘, the audience even demanded a repetition of the third and fourth movements. But the title of the series of works consisting of seven compositions altogether is misleading: the individual pieces actually have concertante soloistic features. No. 2, on the other hand, resembles a piano concerto. The scores are based on Vol. VI/1 (PHA 401) of the Hindemith Complete Edition, edited by Giselher Schubert. Instrumentation: flute, oboe, clarinet, bass clarinet in Bb, bassoon, horn, trumpet in C, trombone, piano, violin, viola, cello and double bass op. 36/1

Ludwig van Beethoven verbrachte seine Jugend in Bonn und war dort Schüler von Chr.G. Neefe. 1792 siedelte er nach Wien über und war dort kurze Zeit Schüler von Haydn, später von Salieri. Ab 1800 begann Beethovens Gehörleiden, das schließlich zur völligen Taubheit führte. Er komponierte 9 Sinfonien, 5 Klavierkonzerte, 32 Klaviersonaten, Kammermusik u.a.

I. Moderato ed amabile – II. Vivace – III. Largo – IV. Poco allegretto

Ludwig van Beethoven verbrachte seine Jugend in Bonn und war dort Schüler von Chr.G. Neefe. 1792 siedelte er nach Wien über und war dort kurze Zeit Schüler von Haydn, später von Salieri. Ab 1800 begann Beethovens Gehörleiden, das schließlich zur völligen Taubheit führte. Er komponierte 9 Sinfonien, 5 Klavierkonzerte, 32 Klaviersonaten, Kammermusik u.a.

„Schöpferische Kraft lässt sich nicht anerziehen, aber die Bereitschaft zum Empfang der göttlichen Gabe in Gestalt eines stets willigen und zu höchsten Leistungen fähigen Handwerks lässt sich erwerben.“ 1921 gehörte er zu den Mitbegründern der Donaueschinger Musiktage, 1927 war er bereits Professor für Komposition an der Berliner Hochschule für Musik: Paul Hindemith (1895–1963). Der einst als Bürgerschreck Verschriene fand in den 20er Jahren zur Neuen Sachlichkeit und gelangte schließlich zur Skepsis gegenüber einem als hemmungslos empfundenen Fortschrittsdenken der jungen Komponistengeneration. Sein spätes Ideal eines vorwiegend tonal gebundenen Satzes stieß seinerseits auf Ablehnung der musikalischen Avantgardebewegung. Ihr Theoretiker Theodor W. Adorno brandmarkte diese Entwicklung als „fatale Wendung zum Offiziellen“ und gab damit das Signal zu einer Jahrzehnte dauernden Isolation Hindemiths und seiner Musik. Ein veränderter Blick auf die Musikgeschichte lässt Hindemith heute den Rang eines führenden Komponisten des 20. Jahrhunderts, eines herausragenden Dirigenten, Pädagogen und Musikphilosophen einnehmen und eines der meistgespielten Komponisten des 20. Jahrhunderts.

Nur wenige Wochen vor seinem Tod vollendete Mozart eines seiner beliebtesten Solokonzerte. Komponiert hatte er es eigens für seinen Freund und Klarinettisten Anton Stadler, der selbst an der Weiterentwicklung des noch in den Kinderschuhen steckenden Instruments feilte. Mit seinem Klarinettenkonzert lieferte Mozart eines der ersten und zugleich nachhaltigsten Werke dieser Gattung.

In November 1781 Mozart, in a letter to his father, mentioned the composition of this Serenade: ‚I wrote this music for St Theresa’s Day [15 October] – for Frau von Hickl’s sister, or rather the sister-in-law of Herr von Hickl, court painter. But the chief reason why I composed it was in order to let Herr von Strack, who goes there every day, hear something of my composition; so I wrote it rather carefully.‘ Instrumentation: 2 horns, 2 oboes, 2 clarinets and 2 bassoons KV 375

I. Allegro – II. Fantasia (Adagio) – III. Menuetto – IV. Rondo (Allegro)

This collection presents well-known folk songs – with a twist: the tunes, newly arranged for melodic instrument and piano, are slightly jazzy and mixed with pop music elements – making traditional songs sound fresh and interesting again! All pieces are very melodic in character and work well even without piano accompaniment, which makes them particularly suitable for use in the classroom. The piano accompaniment is available on CD as a PDF file and can be printed in professional quality. The CD also contains backing tracks for each piece – which lends a live feeling in performance! This collection is perfect for all lovers of the ‚crossover‘ between folk, jazz and pop – by Schott’s best-selling author Dirko Juchem who has been active as a saxophonist, saxophone teacher and specialist author nationally and internationally for many years. Instrumentation: clarinet

Dieses Werk ist ein Versuch einen Überblick der Klangmöglichkeiten eines Instruments, der Klarinette, zu zeigen und diese zu analysieren. Jeder Musikstil hat seine eigenen Klangideale. Sidney Bechet, Artie Shaw, Giora Feidman, Jack Brymer und Karl Leister sind Klarinettisten verschiedener Musikgattungen. Sie treten in diesem Buch in Beispielfunktion für die verschiedenen Klangmöglichkeiten dieses Instruments auf.